【2024最新】ジャンプ＋のおすすめ読み切り作品20選！恋愛・泣ける・ホラーものなどをご紹介！

愛犬を亡くしてしまった少年が、どの様にして前を向いて行くのか、という過程が描かれたこの作品。

自分の気持ちが、ただ言葉にしていないだけでなかったことにされてしまう、というのは言葉を持つ人間ゆえの難しさかもしれません。

途中、姉の言葉への言葉もうまく出せず、感情が行動に出てしまったシーンはこちらもひやひやしてしまいました。

映画も上映中の『ルックバック』。
『チェンソーマン』『ファイアパンチ』などの藤本タツキ先生の作品の中でも、一番印象に残っている、という人が後を絶たない理由が読めばわかります。

現在は映画化・コミックス化もされているため、ジャンプ＋内では途中までしか読めないのですが、この作品を紹介しなければジャンプ＋の読み切りを語れないのでご紹介させていただきました。

才能と努力、藤野と京本の友情と、漫画・絵に対する「好き」という渇望の気持ち。
『ルックバック』という作品タイトルが名は体を表す、という言葉通りにこの作品の根幹にあります。
ぜひコミックスまで読んでほしい作品です。

さすが『タコピーの原罪』の作者…という重さの読み切り作品。

タイザン5先生の描く、顔の左右どちらかを隠すと全く違う印象を受ける表情ファンの筆者はこの作品の扉絵が本当に好きです。

初めはコミカルに始まるこの作品も、要所に不穏な言葉や表現が残されていて、だんだん全容がわかっていく感じが、サスペンスを読んでいるようで癖になります。

”ヒーローのような兄を持つ弟”だったはずの弟が成長し、自分はどんどん落ちこぼれて”才能ある弟の兄”と呼ばれるようになってしまった主人公。

漫画家となった弟は、兄である自分をヒーローと見立てた作品を描き、大ヒット。それがなんだか才能のなかった自分への当てつけに見えてしまう主人公は、弟を突き放そうとしますが、弟の本当の気持ちを知り、自己嫌悪に陥ります。

物語中盤、目のハイライトの消えた主人公が、弟の言葉で光を取り戻すシーンは、人間の善性が感じられて大好きなシーン。

こちらもタイザン5先生の作品です。

読み切りという短い表現の中で、ここまでの個性とまとまりを作り出せるのは、文章構成力の高さゆえなのでしょうか。

ずっと隣同士二人で戦っていきたいと思っていたのは、孝太郎だけではなかった、というのが終盤にわかるのがまた伏線回収過ぎる…。

『ヒーローコンプレックス』や『キスしたい男』のような、違う場所に立っていても認め合う話が、本当に良い。

肉を捌く・動物を狩るという行為と、トランスジェンダーの主人公という一見すると結びつかない強い個性が、うまく調和して成り立っているこの作品。

一つ一つのセリフや登場人物の行動、視線の一つに至るまでが丁寧に描かれており、画力の高さを感じさせます。

過去をなかったことにできるわけではないが、決して未来を変えられないわけではない、と背中を押してくれるような主人公たちの生き方が印象的でした。

一緒にものを食べ、会話するというコミュニケーションの重要さに気づかされます。

グルメラブコメかと思いきや、最後に待つどんでん返しに、あなたも涙すること間違いなし。

中盤の怒涛の伏線を回収するために、初見だけでなく、二度三度繰り返し読みたくなる作品でした。

キリカがみとの「バレー向き」な身体が羨ましいように、みともキリカの「女性らしい」身体が羨ましいということに対して、「私は好き」とそれぞれ愛してあげるところがとても素敵でした。

「自分の体(精神含む)のままならなさ」はほとんどすべての人が対峙する普遍的な感情で、その上で生理という題材を丁寧な見せ方で描かれています。

自由や名前の意味と価値を磨き込んでいく構成や、10日目で終わってしまうはずだったのに、10日を過ぎても続くミッションから、愛情と未練が感じられて非常に美しい作品でした。

ミニシネマのような場所で、ひっそりと上映されているショートフィルムを見終えたかのような、余韻の残る読後感が感じられます。

いかにも不穏そうな幕開けなのに、あたたかくて優しくて、気の利いた素敵な作品でした。

日本で「名無しの権兵衛」という身元不明者を呼ぶ名前があり、それを、海外では「ジョン・ドゥ（ジェーン・ドゥ）」といいます。

そんなリヒトの姿で現れたジェーン・ドゥと過ごす、20年間の蘇生実験の経過記録をぜひ、読んでみてください！

超絶画力で描かれる王道の「剣と魔法」の世界…と見せかけて、徐々に不穏な様子が現れ最後に大きなどんでん返しのあるストーリー。

非の打ち所がない漫画とはこういう作品のことを言うのではないでしょうか。

読み終わった後、改めてもう一度最初から読み返したくなる作品です。

またヒロインたちの恒常的なセリフや、ちょっとしたキャラの発言の語感が良く、小気味よく会話が進んでいくのも面白いです。

ラブコメにありがちな「男子が複数の女子から一人を選ぶ」という構造ではあるのですが、作中の「自分で自分を愛してあげようよ！」というセリフなどから、誰かに愛されるには、まずは自分自身を愛してあげること、という少し違った視点もあり、独自性も感じられました。

79pと少々ボリュームもありますが、テンポよく読めるため、ぜひ一度挑戦してみてください！

起承転結がとてもきれいで、かつ2人が一緒に時間を過ごすうちに、自然と口角が上がったり、頬が緩んでいるような描写が増えてきているのが、お互いと共にする時間を心地よく思っていることが伝わってきます。

周りからどういわれようと、抑圧されようとも、今まで奪われ続けてきた自由を取り返す”戦友”として、そして一緒の時間を過ごしていく”パートナー”としての二人の行く末が気になりますね。

「100万回死んだ」はただ一人からの愛を求めるルナの気持ちだと思っていたのですが、まさか比喩表現でもないとは…。

「ふたりの気持ちが同じであることが愛であり、あなたの気持ちは愛だった」と語るルナの表情が晴れやかで、言外に「私もあなたを愛している」と告げるセリフ回しに感動しました！

絵もとても丁寧で見やすく、ストーリーもまとまっているため、全90pではあるものの、あっという間に読めてしまう良作です。

令和版『地獄先生ぬ～べ～』とも言えてしまうようなこの作品。

「後ろに、あそこに何かいる？」という少しの違和感と後味の悪さがまさにジャパニーズホラーですし、なにより先生の根性がすごい！

じわじわと怖い雰囲気を出しつつ、ここぞという場面で圧倒的な画力によって描かれる見せ場のシーン、たまりません。

かわいらしい作画とホラーシーンというメリハリや、オカルト感満載のストーリーがとても癖になります。

子どもが何をやらかすのかわからない「恐怖」が、底知れないオカルトの「恐怖」にかかっているのがうまいな、と感じましたね。

また、作画と雰囲気がマッチすることで異質な空気感が演出されていて、特に後半に進むにつれて不安や焦燥感を駆り立てていて面白かったです！

こちらは現在週刊少年ジャンプにて連載中の『SAKAMOTO DAYS』の鈴木裕斗先生の作品です。

鈴木先生の独特のタッチの絵柄と、練りこまれた脚本という特徴が色濃く出ており、発想力の高いこのストーリーをここまで漫画に落とし込んでしまう才能に脱帽してしまうほど。

”日雇い”の概念や意味づけが「ロッカールーム」を通じて変化してしまうというタイトルとの関連性にも驚かされました。

鈴木先生の読み切りはほかにも『骸区』という作品がジャンプ＋内で読むことができますので、そちらとあわせて読んでみてくださいね！

「一方通行でしか移動してはいけない家」という奇妙な家へ招待された玉守ちゃんの一挙一動にひやひや、ドキドキしてしまいます。

リアルでいかにもホラー寄りの絵柄ではなく、ほわっとしたかわいい絵だからこそ、逆に薄気味悪さや底知れない恐怖が感じられて、面白かったです。